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编剧工作坊主视觉
Theatre戲劇戏剧Cantonese Drama / Musical粵語戲劇 / 音樂劇粤语戏剧 / 音乐剧

从文本、剧场构作到舞台美学—由不同起点走进剧场创作的核心。

当一个剧场作品从概念走到舞台,我们究竟被什么吸引?是剧本的张力、视觉意象的延伸、还是那些在各部分慢慢成形的细节?

也许答案不只一个,而是每个环节互相牵引,各有其重要性。

本系列以剧场其中三大核心领域—编剧、剧场构作、舞台美学—串起一条创作路径。

从故事的出生、结构思维的建立,到舞台空间与视觉的想像,透过多位本地创作者的分享,尝试打开剧场创作的不同入口,一起探索更多可能。

编剧工作坊
讲者:郭永康

工作坊简介
《编剧工作坊:给懂说故事的你》
我们都懂说故事,却不一定懂得让故事「自己说话」。
小说、散文、戏剧,看似同源,却在结构与思维上各有天地。小说可旁观,散文能抒情;而戏剧,必须让角色自己开口。

《编剧工作坊:给懂说故事的你》将带领参加者从生活中的对话、梦境与潜意识出发,重新认识「台词」与「戏剧思维」。工作坊不讲抽象理论,而以具体练习、短篇改编与即兴创作,探索如何让角色发声、让情感与行动共鸣。

希望你能在这五节课里,重新感受台词的温度,理解自己,聆听角色,并享受每一句你所写下的台词。

第一节 25.2.2026 (三):故事从哪里来 — 说故事的本能
主题:从生活到戏剧的第一步
内容:
- 「我们每天都在说故事」:从梦境、对话、回忆出发的叙事练习
- 散文 vs 戏剧:谁在说?谁在听?
- 练习:以「一段日常对话」写成戏剧开场

第二节 4.3.2026 (三):让角色自己说话 — 台词的诞生
主题:从「我想说」到「角色在说」
内容:
- 台词的三重层次:潜意识、理性、情感
- 聆听的艺术:如何让角色的语言成为戏剧的脉搏
- 练习:改写一段散文,使之成为两人对话

第三节 11.3.2026 (三):戏剧的结构 — 从情感到冲突
主题:为什么戏剧比散文更难?
内容:
- 戏剧的三角结构:欲望、障碍、改变
- 角色的行动逻辑 vs 作者的情感冲动
- 练习:设计一个角色的「想要」与「得不到」

第四节 18.3.2026 (三):场景与节奏 — 剧场的呼吸
主题:从文字到舞台的转化
内容:
- 「看得见的故事」:舞台空间与人物行动的想像
- 节奏与留白:沉默与行动比语言更具戏剧性
- 练习:把一场「电话对话」改写成戏剧

第五节 25.3.2026 (三)::从生活出发,写你心中的剧
主题:戏剧是理解自己的方式
内容:
- 将个人经验转化为戏剧原型
- 如何在故事里「找到自己又超越自己」
- 小组分享:呈现一段1页剧本朗读

讲者简介
郭永康
现任香港话剧团戏剧文学部经理。
凭《原则》于2018年获提名香港小剧场奖最佳剧本、2019年获提名香港舞台剧奖最佳剧本,以及上海.静安现代戏剧谷壹戏剧大赏年度最佳编剧奖。凭《原则》放映版于2022年获亚洲学院创意大奖2022香港区最佳剧本。凭《真实的谎言》于2019年获香港小剧场奖最佳剧本,并于2020年获提名IATC(HK)剧评人奖年度剧本/编剧奖。《原则》(普通话版)获新京报评选为年度新锐戏剧。
#承蒙香港话剧团批准参与 
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